Ho sempre pensato che niente accade per caso.

Qualcuno ha affermato che spesso il "caso" è Dio che si nasconde perché non vuole essere riconosciuto. Mi piace credere che sia così.

Per caso, dunque, ho avuto occasione di incontrare, per ora solo virtualmente, qualcuno che, come me, ama innaffiare il ricordo delle persone care - che, prima di noi, hanno percorso il sentiero che conduce al cielo - con la pubblicazione, soprattutto via Internet, attraverso i blog e/o i siti, di parte della loro produzione artistica.

In alcuni casi, contribuire a costruire e rafforzare un legame tra chi non c’è più ma ha molto dato e lasciato in dono, e il lettore o il navigatore sconosciuto, diventa un dovere . Permettere che il silenzio possa cancellare o, in qualche modo, rendere meno chiare le orme di coloro che sapevano muoversi nel mondo dell’arte , sarebbe un atto imperdonabile, quasi colpevole. Spetta soprattutto a chi ha avuto il piacere e l’onore di conoscere, di vivere con determinati artisti , ravvivarne il ricordo.

Contribuire a costruire quel ponte ideale che consente la comunicazione anche dopo il "volo terreno", significa non solo porsi dalla parte dell’arte, e quindi del bello, ma consentire che altri possano giovarsene. Possano continuare a stupirsi e, nella magia dell’emozione e dello stupore, sentirsi rinvigorire l’anima. E’ ciò che amo fare con i racconti e le poesie di mio padre e di mio fratello Paolo. E’ ciò che mi piace fare con le poesie e i dipinti di Tonino Ruiu.

Allo stesso modo Beniamino Agus, colonnello in pensione, sardo trapiantato in terra abruzzese, racconta quotidianamente, sempre via Internet, il cammino artistico del figlio Marco Josto, scomparso prematuramente .

Marco Josto Agus , nel momento del distacco terreno, aveva solo ventotto anni ma aveva, al suo attivo, oltre 1500 opere, tra acquerelli, acqueforti, oli, chine, smalti, pastelli.

Aveva frequentato, dopo il Classico, l’Accademia delle belle arti a Roma, vincendo, per tutti i quattro anni accademici, la borsa di studio Adisu per merito.

Marco era – e rimane - un talento naturale .

Di lui, fra le tante recensioni, è stato scritto che aveva " il tocco leggero di un angelo e i colori caldi e luminosi di un artista che sa comunicare emozioni.". Non a caso, nel 2005, gli è stata assegnata, per il grande valore artistico delle sue opere, la medaglia d’argento del Presidente della Repubblica. Riconoscimento che è andato ad aggiungersi ai tanti altri precedentemente ottenuti.

"Spesso, prima di dipingere- racconta il padre- riempiva la sua anima di note suonando il pianoforte. E anche la sua musica incantava i vicini che , nel pianerottolo, ascoltavano rapiti, in religioso silenzio…".

Le sue mani, sempre sporche di colore, erano capaci di rubare alla primavera i colori più vivi e i profumi nascosti. E’ questa una delle sensazioni che i vari visitatori hanno provato , anche a Cagliari, nell’ammirare le sue tele esposte nell’Antico Caffè.

E a Cagliari il giovane artista frequentò per due anni il pittore Luigi De Giovanni per perfezionare la tecnica dell’acquerello e dell’olio; di quest’ultimo Marco Josto amava- come scriveva nel suo diario- "il colore puro, acceso, in perenne scioglimento…".

E amava la Sardegna, terra di suo padre - e, perciò anche sua,- e della vecchia nonna, con la quale si divertiva a parlare in campidanese per scoprire il sorriso, l’affanno e la soavità di una terra misteriosa e affascinante che poi riportava nelle sue tele, nel tentativo di custodire e difendere gli angoli più belli di una terra unica nei suoi colori, nei suoi profumi, nella sua dignitosa solitudine.

Marco Josto Agus , come tanti pittori, era anche poeta . Ed i suoi versi mettono in luce una sensibilità non comune, una partecipazione totale dettata dalla speranza di un mondo migliore. Diverso. "Ciò che è mancato e manca – amava ripetere – è la rinascita. La costruzione di se stessi attraverso il dolore. A volte mi sento una diga di castoro di fronte alla piena travolgente. Ed il rischio è quello di essere trascinato nel suo vortice…".

Oggi, a distanza di tre anni dal suo addio terreno, Marco Josto Agus continua, grazie all’impegno del padre e dell’ amatissima sorella Alessandra, a parlare con i suoi dipinti e i suoi versi anche attraverso varie iniziative nate già da tempo .

Una per tutte : l’istituzione di un "Centro Studi" a lui dedicato e un premio riservato agli studenti del primo anno di corso di incisione dell’Accademia delle belle arti.

Per dare spazio, voce e respiro al bello.

Per ricordare la bellezza e il valore di un giovane, grande, tenerissimo artista.

Rosalba Satta Ceriale

di Roberto Mura

Di lui è rimasto il profumo nell’aria, un profumo che nemmeno un immenso campo di fiori può coprire.

Marco Josto Agus, giovane artista di origine sarda scomparso un anno fa, si compiacerà nel vedere con quanta amorevolezza e devozione sono curate le sue opere.

Oli, acquerelli, smalti, pastelli, chine, sanguigne...

Sono circa millecinquecento i lavori che Marco Josto ha prodotto nel suo percorso, parte dei quali, per tutta la settimana, saranno in mostra all’Antico Caffè di Cagliari.

“Catalogheremo ogni traccia del suo passaggio , ogni schizzo, ogni parola. Niente  deve andare perduto”, spiegano il padre Beniamino e la sorella Alessandra.

Completati gli studi di pittura all’Accademia  delle Belle Arti di Roma, Marco Josto Agus ha frequentato per due anni il pittore cagliaritano Luigi De Giovanni, perfezionandosi nell’olio e nell’acquerello.

In parallelo al percorso accademico - che l’ha condotto a specilizzarsi in incisione, acquaforte, acquatinta e puntasecca -, ha coltivato gli studi sulla figura umana, in particolare nella Scuola libera del nudo.

Gli eredi del pittore  metteranno presto in piedi una fondazione a lui dedicata e istituiranno un premio per studenti del primo anno del corso di incisione dell’Accademia di Belle Arti di Sassari e di Roma.

“A prescindere dai profili accademici è la persona che risalta. Era la bellezza interiore attraverso il gesto, la generosità, l’altruismo. Il dio della sua religione era la persona, la dignità umana”, dice il padre mentre si sposta tra le tele firmate dal figlio.

Le opere dell’artista erano spesso omaggi ai suoi maestri preferiti : Van  Gogh per la pittura, Morandi per l’incisione.

“Quando doveva dipingere si astraeva, suonava  per ore il pianoforte incantando i vicini. La gente si sedeva fuiri dal pianerottolo ad ascoltarlo”,  ricorda il padre.

Marco Josto credeva nell’arte.

Negli oli amava il colore puro, acceso, in perenne scioglimento; portava nelle sue opere un contributo quasi materico.

Allo stesso tempo viaggiava con la china nella tensione espressionistica.

Poi la forza degli acquerelli, di una torre che domina il mare da un promontorio.

Suoi i nudi schematici dalle cromature essenziali, concepiti con tratto riflessivo e quasi grave, i volti dei letterati e dei filosofi, suoi sacri compagni.

Grande era la sua passione per Dostovskij - come lui credeva che la bellezza avrebbe salvato il mondo-  e per le poesie di Saba.

“Per lui era bello il non convenzionale, il non dogmatico, il non cattedratico”, racconta il padre.

Tra gli amici di Marco Josto, Rossana Ruggiero , che gli ha dedicato la sua recente tesi di laurea  e che lo ricorda così:

“Aveva un sorriso nascosto. Ascoltava, osservava  e assimilava tutto, ma senza giudicare . In ogni momento le sue mani erano sporche di colore, perché non faceva che dipingere. Estroverso, brillante, era luminoso come il sole.”.

Il giovane artista aveva anche un altro amico, forse il più intimo e profondo di tutti. Si chiamava… Vincent Van Gogh.

Nel suo diario  Marco Josto si rivolge a lui continuamente, indirizzandogli poesie, critiche erudite sull’arte, confessioni, evocazioni, impressioni sulla vita:

“Oggi si tende più a valorizzare il pittore moderno, piuttosto che il paesaggista e il ritrattista. Perché? Le cose hanno perso i loro contorni, forse non esistono più uomini che lavorano, faticano e che val la pena ritrarre”, scrive l’artista in una di queste pagina.

Tra le righe c’è la sua vita, di cui raccoglie ogni frammento:

“E’ finita!Il sogno è durato ben poco, si è sgretolato  di fronte alla prima difficoltà.Pittore? Disegnatore? Io? No, non più.”.

Ma la profondità di Marco Josto riesce a spezzare le catene, giungendo alle porte del mondo delle idee:

“L’abisso azzurro sovrasta l’arancio cielo, tutto è invertito e sconnesso, il reale sembra lontano e cede il posto all’ideale, piano piano…”.

C’è una poetica avvolgente in tutta la sua opera, che batte i rintocchi dell’arte come la campana di una cattedrale; come un vento che scompiglia e sprona all’impegno assoluto della conoscenza.

“Crescono i giorni,

passano lenti,

inseguendo traguardi inesistenti,

vivono soli con voglie nascoste,

che difficilmente vengono esposte.

Io cerco,

trovo,

perdo e sotterro

tutto ciò che vedo,

tutto ciò che prendo”,

recita una delle sue poesie.

“Marco Josto ha seminato amore ed è cresciuto amore”, confida il padre.

E i frutti che sono nati, oggi pendono dagli alberi…rigogliosi.

da "Il gionale di Sardegna" del 19 maggio 2005

di Pierluigi Palladini

Avezzano. Se nel libro della sua esistenza non fosse stata scritta troppo presto la parola fine, ora sicuramente Marco Josto Agus sarebbe fra coloro ai quali questa città tributerebbe gratitudine e riconoscimenti .

Il giovane artista sardo, avezzanese di adozione, ha infatti vinto uno dei più ambiti riconoscimenti in campo artistico.

La grande occasione, alla quale hanno partecipato in suo nome il padre Beniamino e la sorella Alessandra, è stata data dal Premio Internazionale d’arte San Crispino, svoltosi a Porto Sant’Elpidio, nell’emozionante cornice di Villa Baruchello.

Premio che vantava l’alto patronato con assegnazione della medaglia d’argento del Presidente della Repubblica.

Il premio aveva anche riconoscimenti dal Senato, dal Consiglio dei Ministri, dal Ministero dei Beni e attività culturali, di isituzioni ed enti della Repubblica Slovacca, della Regione Marche, della Provincia di Ascoli, dell’Ufficio per l’Italia del Parlamento Europeo,del Central European Initiative sotto la presidenza slovacca e della città di Porto Sant’Elpidio.

Hanno partecipato 63 artisti, 48 italiani e 15 stranieri.

Le opere di Mrco Josto Agus, peraltro, insieme a quelle di un ristretto numero di artisti, parteciperanno alla rassegna dei Musei e delle Gallerie della Repubblica Slovacca, prevista a Bratislava il prossimo dicembre.

Una soddisfazione e un’emozione incontenibili quelle vissute dal padre e dalla sorella del giovane artista che, in questo modo, possono continuare nell’opera di diffusione e nel ricordo di Marco, della sua sensibilità e della sua cultura.

Contemporaneamente a questo premio, le tavole di Marco Agus sono state esposte a Pontedera per la II rassegna di arti visive "Mostra di San Luca" e lo saranno , dal 3 al 18 dicembre, a Cagliari, presso la Cittadella dei Musei, nella VI edizione di "Confronti Nazionali in Arte".

Sempre a Cagliari, presso l’Antico Caffè, è esposta in permanenza una sua opera.

(Da Marsica – Il Tempo- 1 novembre 2005)

"Mi ha dato una grande lezione . Faccio tutto pensando a lui.".

Solo così Beniamino Agus trova la forza di alzarsi la mattina e affrontare le giornate alla ricerca "del modo per far conoscere mio figlio a chi non ha avuto la fortuna di incontrarlo.".

Cagliaritano, ha lasciato la città nel 1967 per trasferirsi a Roma , colonnello dei Servizi Segreti italiani .

Abituato alla riservatezza per comprensibili ragioni professionali, è poco incline a parlare di sé anche adesso che è in pensione:

"Non c’è molto da raccontare della mia vita. Tutto ha senso solo se posso parlare di Marco Josto. Per lui sposterei l’asse della terra .".

Senza piangersi addosso o arrendersi al dolore, cerca conforto nei ricordi.

Il più straziante, la vitalità del figlio spezzata a 26 anni da un "fanrasma" crudele.

"Il suo è stato un esempio di grande dignità nella sofferenza." Che ha origine nei tormenti adolescenziali e culmina in un gelido parapetto.

"Fino a quel momento è stato un’esplosione di creatività artistica e letteraria della quale nulla va perduto.".

La sua passione per l’arte ha influenzato Marco, il cui gioco preferito fin da piccolo "era sporcarsi le mani con i colori ed esprimere la sua fantasia in vivaci e innocenti acquerelli.".

Il suo talento era nell’aria, manifestato anche nella poesia e nelle musica .

"La sorella prendeva lezioni private di pianoforte e a malapena riusciva a picchiare sulla tastiera. Lui una mattina ha cominciato a suonare Chopin.". Si divertiva a improvvisare anche pezzi di jazz. "Keit Jarret era il suo preferito.".

Appassionato di Dostoevskij "ha cominciato a leggerlo a 16 anni" e, come lui, credeva che la bellezza avrebbe salvato il mondo… "persuaso che la bellezza fosse arte, in tutte le sfumature".

I comuni "perché" di una vita di follia,quella che aveva portato l’artista olandese al suicidio.".

"Non ho mai avvertito in questo interesse di mio figlio, un presagio.".

-Si tende a valorizzare il pittore moderno, piuttosto che il paesaggista o il ritrattista. Perché?, gli chiedeva.

-Le cose hanno perso i loro contorni, forse non esistono più uomini che lavorano, faticano e che val la pena di ritrarre?".

La curiosità e la brama di sapere lo portavano a cimentarsi in ambiti spesso sconosciuti e ne studiava a fondo gli aspetti più indecifrabili.

"Si svegliava in piena notte per liberare i suoi istinti creativi e trovava pace solo dopo ore insonni.".

LA SARDEGNA. Tanti i viaggi nella terra che amava e studiava . "Aveva persino imparato un campidanese maccheronico e scherzava così con la nonna, a Cagliari.". Città questa che lo attirava anche artisticamente. "Nelle estati di tirocinio dal maestro cagliaritano Luigi De Giovanni, aveva ritratto ogni angolo dal suo cavalletto sul Bastione di Sain Remy.".

"Sapeva essere ironico, e sapeva perfettamete che Conoscenza è Libertà.".

L’ha dimostrato anche con quella conversazione fitta fitta con la psicologa che gli diceva ; "Tu mi vuoi affascinare.". E lui, serio, : "Non voglio affascinarla, spero solo che lei possa aiutarmi.". Una richiesta non sottovalutata, né dai clinci né dalla famiglia.

"Luminoso come il sole". Lo dice chi ha avuto la fortuna di scrutare i suoi occhi azzurri, sfiorare i suoi capelli biondi, conoscere il suo animo. "Con generosità e altruismo è stato amico di quanti adesso vengono ogni giorno a parlarmi di lui.".

Con i loro racconti lo riportano qui, in questa casa dove la collezione privata di Beniamino Agus è sparita per far posto a oli e acquerelli di Marco Josto: girasoli, nature morte, donne distese.

Il pianoforte in un angolo della sala, la libreria, tanti cassetti ancora chiusi parlano di lui.

"Non ho ancora trovato il coraggio di aprirli. Scavare nei ricordi mi lacera dentro. Gli ultimi anni di mio figlio li ho vissuti ascoltando ogni suo respiro, seguendo ogni suo passo, ogni gesto.". Fino al 28 febbraio di due anni fa.

Per come l’amava, mai avrebbe rinunciato alla sua gioia di averlo vicino come sempre era stato. Ancor di più da quando era mancata la madre, sei anni prima .

Dopo colazione si è allontanato e mia figlia ha continuato ad organizzare la festa del giorno dopo.".

Nessun sentore di un imminente cambio di programma.

Marco esce di casa accompagnato da una voce insistente che l’ha trascinato fino a quel ponte sospeso nel vuoto.

"Ignaro. Ho aspettato invano il suo rientro.".

In tanti lo hanno atteso.

Anche Carla, quella che Marco aveva amato non corrisposto.

Lei lo considerava un riferimento importante, il suo confidente .

Lo amava "ma non di quell’amore".

Lui aveva accettato la purezza di quel sentimento come un fatto ineluttabile.

"Ma questo non c’entra con quanto è accaduto . Carla è rimasta attaccata al ricordo di lui e ogni giorno viene in questa casa per sentirne la presenza e la dolcezza.

Gli ha dedicato la sua tesi di laurea: "(…)è pensando a te che ho scritto ogni riga, a te che manchi(…).

Sono addolorato per la sua fatica, per il peso che le sue giovani spalle hanno dovuto sopportare. Avevo implorato il nome di chi avrebbe potuto avere la bacchetta magica, l’avrei pagata con la mia vita stessa. Ma non c’è stata magia.".

Per il colonnello , l’unica ragione di vita insieme ad Alessandra è catalogare tuttodi lui.

"Vogliamo raccogliere ogni opera, ogni scritto, ogni traccia del suo passaggio.".

Orgoglioso della sua "laica e civile sardità", apprezza che a Cagliari alcune importanti libretrie ospitino alcune tele di Marco.

In Castello la Galleria permanente "Colori di Marco Josto Agus" è aperta al pubblico e ai giovani artisti di StiArte di Eboli. "Città, questa , che gli ha intitolato un Premio e ha accolto una sua opera permanente in un antico convento.". L’idea è nata dal profondo legame che unisce la famiglia Agus a queste Genti, "dove anche altri Sardi vivono e si esprimono e dove si è ben tracciato un solco di continuità spirituale, etica e culturale.".

Ad Avezzano, "nostra città adottiva dopo Roma" , nascerà il Centro-studi per la diffusione e lo studio delle opere pittoriche , critiche d’arte e letterarie di Marco Josto.

Tutti i giovani potranno accedervi gratuitamente per studi e ricerche .

Anche a Bratislava hanno esposto i suoi lavori..

"In questo modo mi illudo che lui sia ancora qui, a ricordarmi ogni giormno la sua lezione. Prima che artistica, umana."

(Da "L’Unione Sarda" del 19 maggio 2006)